最佳影片 VS. 導演-----


奧斯卡最佳影片 VS. 導演篇

今年奧斯卡金像獎最佳影片和最佳導演入圍多緊密結合，「臥虎藏龍」和李安、「神鬼戰士」和雷利史考特花開並蒂，史蒂芬索德柏以「永不妥協」、「天人交戰」兩部入圍最佳影片，同時獲得兩個最佳導演提名，「濃情巧克力」則僅入圍最佳影片，「舞動人生」只有導演史蒂芬戴爾卓獲提名。

「臥虎藏龍」刻劃中國清朝江湖兒女恩怨情仇，「神鬼戰士」鋪陳古羅馬帝國的宮廷鬥爭與奴隸抗爭，兩片都在大時代背景中抒發人性，格局與氣勢雄偉壯闊。

東方俠義碰上西方科技 李安、史考特勢均力敵

「神鬼戰士」

「臥」片共獲十項提名，「神」片入圍十二項，證明兩片在攝影、美術、音樂等整體成績突出，「臥」片除了剪輯，都是兩岸三地甚至海外華裔傑出工作者的心血結晶，「神」片則運用好萊塢龐大的財力、人力、最新科技，兩片除了藝術成就之爭，更是東西方電影工業與工作者的大較勁。

「神」片導演雷利史考特，以前在「銀翼殺手」、「異形第一集」就展現驚人的原創力，影響後來的科幻片甚巨，而今的「神鬼戰士」，則是雷利有心再現好萊塢早年如「萬夫莫敵」、「賓漢」等歷史片雄風，如果投票的美國影藝學院受到感動，想重溫「光輝的歷史」，或覺得欠雷利一座金像獎，就會把票投給「神」片和雷利。

「臥虎藏龍」

「臥虎藏龍」對李安來說，是導演生涯一次重要的跨越與突破，也成為唯一在美票房破億的外語片。如果影藝學院評審持續從「宴」、「飲食男女」、「理性與感性」一路關注李安及作品，絕對應該予以肯定。而「臥」片中無論抒情、論俠、闡述中國倫理與儒道精神，用江湖兒女搭橋，讓西方觀眾不自覺地走進傳統中國情義文化世界，是「臥」片即使不受影藝學院青睞，也不容抹殺的卓越貢獻。


永不妥協摃上天人交戰 史蒂芬索德柏風華再現

「永不妥協」

史蒂芬索德柏曾以「性、謊言、錄影帶」獲得坎城影展最佳影片金棕櫚大獎，沉寂許久，今年大展才華，在「永不妥協」與「天人交戰」中綻放光芒。

「永不妥協」根據真人實事改編，從茱莉亞羅勃茲演的單親媽媽，如何把面對婚姻困境的勇氣，轉換成幫水污染受害者對抗大財團，從「小我」推展成「大我」，讓這部原本是傳統女性主義的電影，呈現超越過去「諾瑪蕾」、「絲克伍事件」等女性電影的氣度。加上茱莉亞羅勃茲與主角融為一體的演出，輕易擄獲觀眾的心。

「天人交戰」

「天人交戰」從美國邊境猖獗的販毒問題，談到美國境內吸毒導致的暴力、青少年犯罪等嚴重的社會問題，和「永不妥協」有同樣強烈的社會批判意味。

「永」片走寫實路線，「天」片則是史蒂芬循拉斯馮提爾的「DOGMA」風格，用手提攝影機拍攝、充滿實驗性的前衛電影。兩片截然不同的影像特質，將史蒂芬的導演才華顯露無遺，影藝學院看好這位年輕人，不過會不會覺得他年輕還有機會，而不急著給他獎？而平心而論，在「臥虎藏龍」、「神鬼戰士」兩部大格局的影片強勢夾殺下，走寫實、實驗路線的「永不妥協」、「天人交戰」能否突圍，恐怕要花不少力氣。

「濃情巧克力」是「狗臉的歲月」瑞典導演拉斯霍斯登的新作，描述一位單親媽媽，用巧克力融化僵化人心的過程，和「永不妥協」同樣具有女性反傳統、抗爭父權的意識形態，但「濃」片的茱麗葉比「永」片的茱莉亞更甜膩柔軟，一如片名與劇情所強調的。


巧克力濃郁芭蕾舞傳神 挑動小金人味蕾與眼界

「濃情巧克力」

「濃情巧克力」在本屆奧斯卡最佔優勢之處，在於該片由美國知名米拉麥克斯公司強勢運作宣傳，當年米拉麥克斯公司把「莎翁情史」硬是拱上奧斯卡最佳影片，把當家花旦葛妮絲派楚推上影后寶座，讓人記憶猶新，遑論更早的「英倫情人」等片，在該公司手裏用力揉捏的「濃情巧克力」，對影藝學院評審諸公可能別具風味。

「舞動人生」

「舞動人生」是英國舞台劇導演史蒂芬戴爾卓首度執導的劇情片，描述一位礦工之子，反抗父親要他學拳的命令，一心學跳芭蕾舞，終於舞出屬於自己的人生。影片拍得真摯感人，但視野與企圖心不及「臥」、「神」片，而且雖然史蒂芬和「美國心、玫瑰情」導演山姆曼德斯同樣來自英國劇場，但欠缺後者被史蒂芬史匹柏「夢工廠」力捧廣為宣傳的運氣，雖然史蒂芬沒被埋沒，但「舞動人生」影片卻未能獲得提名。